或许是已故
雷蒙德·卡佛在冥冥之中引导着
——当时他去世才不过四五年。
第二个是《挪威森林》在日本卖
近两百万部（套），在美国也成话题。即便在美国，两百万册对于文艺作品来说也是相当庞大数字。拜其所赐，名字也多少为业界知晓。《挪威森林》说来就成寒暄时名片代用品
般。
第三个是已经开始在美国慢慢发表作品，作为个新来者，“潜力”得到青睐。尤其是《纽约客》杂志对高度评价事，觉得影响巨大。继威廉·肖恩之后担任主编“传奇编辑人”罗伯特·哥特列波不知何故似乎也对颇为中意，亲自领着参观公司角角落落，这对来说也是美好回忆。直接负责作品责任编辑琳达·亚瑟也是位极具魅力女子，和莫名地意气相投。虽然很久以前她就辞去《纽约客》工作，但们至今仍交往甚密。回想起来，在美国市场发展或许就是由《纽约客》培养出来。
从结果来看，与这三位出版人（宾奇、梅塔、菲斯克琼）合作，是事情得以顺利运作重要因素。他们都是精明强干、热情洋溢人，拥有广泛人脉，在业界有确凿无疑影响力。还有克诺夫知名设计师奇普·基德，也从《象消失》直到最新《没有色彩多崎作和他巡礼之年》，为所有书担任装帧设计，获得很高评价。甚至还有人就是为欣赏他书籍装帧，等待着新作问世。受惠于这样人才，也是个重要因素。
还有个原因，恐怕是从开始就刻意将自己是“日本作家”事束之高阁，与美国作家站在同个擂台上。自己寻觅译者，委托他们翻译，再亲自核对译文，然后将译成英文稿件拿给代理，请她卖给出版社。如此来，无论是代理还是出版社，都能按照对待美国作家态度来对待。也就是说，不再是个用外语写小说外国作家，而是与美国作家站在同个竞技场上，按照和他们相同规则去竞技。首先稳稳当当地设定这样个体系。
决定这
做，是因为与宾奇第次见面时，她就直截当地告诉：“无法受理不能用英语阅读作品。”她要自己阅读作品，判断其价值，然后再开始工作。自己阅读不作品就算拿到手里，也无法开启工作。作为个代理，这应该说是理所当然。所以决定先准备好足以令人信服英文译本。
日本和欧洲出版界人士常常说这样话：“美国出版社奉行商业主义，只关注销售业绩，不愿勤勤恳恳地培养作家。”虽然还说不上是反美情绪，却让人屡屡感受到对美式商业模式反感（或缺乏好感）。确，如果声称美国出版业根本没有这种情况，那当然是说谎。就遇到过好几位美国作家，他们都抱怨说：“无论是代理还是出版社，书卖得好时候把你捧上天，旦卖不动就冷若冰霜。”确
请关闭浏览器阅读模式后查看本章节，否则可能部分章节内容会丢失。
