朱塞佩·托尔纳托雷
○跟你合作最频繁那些导演之中,有哪位在音乐方面有所进步吗?
●进步最大是托尔纳托雷:如今他甚至偶尔还能给提个建议,这在经历中是前所未有。有时候他听出个大三和弦第转位,整张脸都会亮起来。最近几年,他音乐知识和音乐直觉都有飞跃般提升,他就像海绵样吸收切术语,他语言越来越专业,现在能够勇敢地运用音乐术语来描述自己感觉,还能描绘——按照他话来说——他“幻想”。们在工作上配合也非常和谐。
佩普乔创作许多非常重要作品,涉及题材多变,含义深刻,并且和们存在密切相关。
举个例子,《西西里美丽传说》(Malèna,2000)就包含各种意义……
带给你限制?
●几年之前,曾经沉迷于消灭主题。当时直觉得自己和导演之间“建立在主题之上”关系制约性太强,那段时期很漫长。1969年,博洛尼尼拍部非常有哲理电影,片名叫作《她与他》(L'assolutonaturale),改编自戈弗雷多·帕里塞(GoffredoParise)创作同名戏剧。配乐录制进行到第三轮,也就是最后轮,他全程没跟讲句话。这不是博洛尼尼风格,他通常会非常积极地给反馈。但是那次,他言不发,只顾埋头画画,看都不看眼。他在画些哭泣女人脸。
突然问他:“毛罗,音乐怎样?”
他头也不抬地忙他画稿,“点也不喜欢!”这是他原话。
“怎会?那你为什要等到最后轮录制才说!”问他。
○……这部电影让你又次获得奥斯卡金像奖最佳原创歌曲提名……
●是。那是2001年。要知道,撇开这个提名不说,本身也很看重这部电影,因为它镜头直面女性生存境况,以及这个命题之下敏感又不容回避问
“这两个音……无法认同。”他结论简洁明。
那次写主题只用两个音。跟他说,马上加上第三个,很快就能搞定切。去找管弦乐队,飞速完成必要修改。这次反响好多。们把已经录两遍半所有曲子全部从头再录过。最后,切“搞定”。
这件事过去十年之后,有天,在西班牙广场碰到他。十年间们起拍无数部电影,他跟说:“今天重听《她与他》。你知道吗,那是你给写所有曲子里最好。”
他话让想到个现象。新生事物刚出现时总是寸步难行,不论导演还是世人都拒绝接纳“非主流”事物。但是随着时间推移,这些创新终将焕发出原本光彩,铭刻在大家记忆里。
这是对博洛尼尼所说“最好”理解,因为给他写其他音乐也都很好!总之,他评价给很大满足,但同时也是记当头棒喝。
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