“你才挨骂。”
商陆失笑,亲吻他额头:“好,你没挨骂,你栗老师对你最好。”
听着有点吃醋。
“在丽江时跟你说过,他对你是种消耗,指就是这层意思。”
柯屿明白,就如同他演很多年,逐渐沦为栗山影像中个标志性符号,个画面图腾。角色虽然是他演,但事实上不属于他,只有粉丝才会把这些当做是他实绩心心念念,在普通观众眼里,只有「栗山」这两个字。
“电影表演艺术,在导演艺术统领之下,演员表演从本质上来说,也只不过是导演媒介之,跟摄影、剪辑、配乐、打光样,都是服务于最终成片环、种工具。”
“不好听。”柯屿犟道,“不爱听。”
商陆笑出声,把人往怀里紧紧,“嘘,别任性,好好听。你要解到这个本质,才能理解个导演眼里表演艺术究竟是什样。笼统地分类,个导演风格分成现实主义和形式主义,这个你应该懂。栗山老师,是什风格?”
“形式主义。”
“呢?”
脸上变化,去传递情感、情绪和故事变化。”
柯屿客观地说:“眼神戏模仿不。”
“‘脸部状况和表情是精神上经验。’”
“又是谁说?”
“自己去查。”被柯屿在被子低下踹下。商陆顺时按住他,“别闹——你摄入大量舞台剧表演经验,好坏都有,现阶段坏处比好处多,但是将来,好处又会盖过坏处。”
“你刚才说也是同样风格导演,其实不对。「偏门」这部电影会是两种融合,拍摄上,更贴近现实主义
“样。”“半对半错。栗山确是形式主义导演,来告诉为什他钟爱你。在形式主义导演镜头下,表演精湛程度不是最重要,他形象、气质、镜头感、氛围感才是最重要,这些都是你天赋,所以他坚持用你,至于角色完成度和对剧情贡献,他可以靠剪辑和镜头完成,有时候演员发挥得很好,后期都可能会因为蒙太奇使用而被剪碎——这部分明白吗?”
柯屿点点头,“明白。”
“形式主义导演不捧演员,个人风格强烈,观众爱上往往是导演本人,而不是某个主角。除非人物很出彩。他给你角色都不错。”
“但是他也捧出很多影帝影后。”
“个导演风格是变化,甚至根据题材有相应调整,他也有现实主义片子,你回忆下,是不是现实主义片子时,你挨骂次数会多很多。”
柯屿心里忽然生出惭愧。
他怎连努力方向都找不对?
“现在很多电影演员去演话剧锻炼演技。”
“有所耳闻。”商陆略停会儿,“舞台剧确锻炼肢体语言,但如果照搬到镜头前,就会很浮夸、模式化,看着会滑稽——”他抚抚柯屿头发,“不是说你,就算是最顶级舞台剧演员也会有这个问题。”
柯屿笑笑:“谢谢,有被安慰到。”
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