高盛银行也曾经向狮门影业提供4亿美元。投资银行在项目中占股不定,般是50%。投资银行可以“盲投”也可以“选投”,但据统计,“把把投”跟“个个投”回报率是样,投资公司不用觉得它们自己很懂电影。通常,投资银行也确实对电影项目“把把投”,吃是市场,并不是项目,因为这个运作机制可以保证整体不亏。最后,如果电影超支,超支部分是由些保险公司来支付,不是电影公司,也不是投资银行。在这样模式之下,电影公司等资本方焦虑被大大降低,可中国呢,近年来,因为体系仍稚嫩着,对赌协议、保底发行这些东西竟成标配,电影公司压力过高,既要完成跟投资方业绩对赌,不然要赔股份、现金,又要吸引别人来保底发行,于是它们更倾向于打明星牌跟营销牌,不敢承担风险。另外,好莱坞体系非常重视剧本,重视编剧,海外预售也重视剧本,2/3大导出身编剧。当然,这指是六大公司,在六大外,二三十家中型公司、5000多家小型公司在负责着电影创新。
另外,中国市场电影观众并未细分,还集中在20岁左右,并不成熟,而年轻制片人们也不具备高专业度,无法周旋,这也正常,毕竟他们当真正意义上制片人最多也就12年,跟几部片,而好莱坞第梯队制片人就有300余人,第二梯队制片人有600余人。更重要是,兰生总觉得,他面对这些资本对电影没那样热爱。好莱坞也贪得无厌,甚至更加贪得无厌,可他在LA能感觉到,每个人都认为电影是世界上最重要东西。
当然,中国也有独立导演。在学术上独立导演被分为几个群体,个是第六代,第二个是2003年后“DV代”也就是“新世代”。新世代要自筹资金,比如用房子换银行贷款,再比如卖车子、卖别,要通过独立电影基金比如兰生“圆满电影基金”来获取启动资金。至于之后,能拿龙标就拿龙标,不能拿龙标就在网上发发资源,求观众们看到自己,也不容易。现在,中国“独立导演”概念有些变化,在以前它般是指无龙标地下电影,可近两年,非龙标片与龙标片界限已非常模糊,随时可能互相转换,“独立电影”更看别,比如筹资方式,注重“独立”拍摄过程,注重个人思考、表达,与文艺片有重合之处,比较接近欧美定义,而不是说,能过审就是不独立,不能过审就是独立,那样实在太政治化。
“新世代”独立导演很多并未专业受训,或者只在“独立电影学校”受训,但也有些更加技巧娴熟,比如欧美海归们。兰生他们这代全是都市出来青年,可后来“新世代”身份更广,有城市,也有农村,电影题材更向下沉。
可以说,因为这种双重冲击,主流导演、独立导演,某种程度上都在挣扎,只是挣扎形式不同,像谢兰生
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